.avif)
Directeur musical de l'Orchestre Symphonique du Saguenay-Lac-Saint-Jean depuis juin 2025, le chef d'orchestre britannico-américain Johann Stuckenbruck est une étoile montante du podium reconnue pour son excellence technique, sa polyvalence et sa vision musicale.
En concert, il se produit régulièrement avec l'Orchestre Symphonique de Montréal, l'Orchestre Symphonique de San Diego et l'Orchestre de Chambre de la Radio Roumaine. Lors de la saison 25-26, il était invité à l'Opéra Royal de Wallonie-Liège, à l'Opéra National de Paris, à l'Orchestre Symphonique de Montréal, au Siletz Bay Music Festival et au Newfoundland Symphony Orchestra. Stuckenbruck a fait de nombreuses apparitions à Glyndebourne où il a dirigé la première mondiale de « Pay the Piper » ainsi que Don Pasquale en tournée. Il a également assisté le directeur musical de Glyndebourne, Robin Ticciati, sur les productions de Kát'a Kabanová et de « The Wreckers » lors du festival, y compris la représentation ultérieure aux BBC Proms. Stuckenbruck a également travaillé à Opera North, à l'Opéra de Tenerife et à la Royal Academy of Music. Il a donné une représentation saluée par la critique de « The Tsar Has His Photograph Taken », un opéra rare de Kurt Weill, au Bloomsbury Theatre.
Il a dirigé de nombreuses premières mondiales, notamment des opéras de Lewis Murphy, Joana Lee, Cecilia Livingston, Anna Appleby, Ninfea Cruttwell-Reade et Ailie Robertson, et a collaboré à la création d’oeuvres symphoniques avec Ian Cusson, Ana Sokolovic, Maxime Goulet, Julien Bilodeau, Carlos Simon, Nancy Ives et Samy Moussa.
Johann a obtenu son diplôme avec distinction en direction d'orchestre à la Royal Academy of Music, où il a étudié avec Sian Edwards et participé à des masterclasses avec les chefs d'orchestre invités Martyn Brabbins et Mark Stringer. À l'étranger, il a bénéficié du mentorat de Daniele Gatti, Marin Alsop, Giancarlo Guerrero, Arvo Volmer et Neil Thompson. Après l'obtention de son diplôme, Stuckenbruck a ensuite assisté Sir Mark Elder, Rafael Payare, Robin Ticciati, Speranza Scappucci et Bernard Labadie à l'opéra et au concert. En 2023, Stuckenbruck a été nommé Associate of the Royal Academy of Music (ARAM) pour son importante contribution au paysage musical.

L’Orchestre symphonique du Saguenay–Lac-Saint-Jean accueille Simon Desbiens comme compositeur en résidence pour les deux prochaines saisons (26-28). La résidence donnera lieu à la création d’une œuvre symphonique qui sera présentée en première mondiale par l’OSSLSJ au cours de la prochaine saison ainsi qu’une suite d’œuvres originales pour quatuor à cordes inspirés du folklore régional. Le compositeur jouera égalementun rôle de support à de la direction artistique. Il prendra part à des activités de médiation culturelle et collaborera à d’autres projets issus du milieu.
Le chef et directeur artistique de l’Orchestre, Johann Stuckenbruck, souligne l’importance de cette nomination. « Il s’agit d’une occasion extraordinaire de renforcer la mission de l’Orchestre : offrir au public une programmation ambitieuse qui excelle sur le plan artistique, tout en demeurant ouverte et profondément enracinée dans sa communauté. »
Simon Desbiens a reçu sa maîtrise en violoncelle du Conservatoire de Paris, après avoir complété sa formation au conservatoire de Québec. On a pu entendre son travail de compositeur et arrangeur à l’Orchestre Symphonique deQuébec, les Violons du Roy, le Nouvel Ensemble Moderne, l’Ensemble Contemporainde Montréal et l’Orchestre Symphonique de la Côte-Nord. Il a également travaillé comme orchestrateur auprès de Yannick Nézet-Séguin et l’Orchestre Métropolitain en mai 2017 pour le spectacle anniversaire du 375e de la Ville de Montréal au Centre Bell.


































Diplômée du Conservatoire de Saguenay et de l’Université McGill, cette pédagogue passionnée se distingue par son engagement pour la musique contemporaine.

Virtuose éclectique, Jessy est diplômée du Conservatoire de musique de Saguenay et de la Hochschule für Musik à Bâle en Suisse. Elle apporte son expertise en musique baroque et son énergie communicative.

Doyen de la formation, membre du Quatuor Saguenay depuis 1994 et riche d’une exceptionnelle carrière musicale, Luc est doté d’un dynamisme et d’une créativité insatiable. Il est fondateur de l’Ensemble Talisman, leader de la Bande Passante et enseignant au Conservatoire de musique de Saguenay.

Compositeur, arrangeur et éditeur, Simon a complété sa maîtrise au Conservatoire de Paris après une formation au Conservatoire de Québec. Il insuffle une créativité renouvelée à l’ensemble.
Fondé en 1989 sous l'appellation Quatuor Alcan, le Quatuor Saguenay jouit d’une réputation d’excellence sans équivoque au Canada et à l’étranger. Son originalité, son enthousiasme communicatif, sa sonorité unique et sa remarquable cohésion ont contribué à lui bâtir une renommée enviable, tant sur scène que sur disque.
Le bilan de ses réalisations est impressionnant : près de mille concerts en Europe, en Asie et en Amérique du Nord, une centaine d’émissions radiophoniques (Société Radio-Canada, Canadian Broadcasting Corporation, Public Broadcasting System (ÉU), Radio France, etc.), de nombreuses apparitions à la télévision, une quinzaine de disques, et de fréquentes créations d’œuvres. La riche discographie du Quatuor Saguenay (signée Quatuor Alcan) regroupe des œuvres majeures du répertoire pour quatuor à cordes dont Haydn, Mozart, Schubert, Dvorak, Debussy et Borodine. S’y est ajouté en 2015 l’Intégrale des quatuors de Beethoven. Les enregistrements du quatuor ont reçu les éloges de la critique, notamment aux États-Unis et en Europe. Le Quatuor s’est vu décerner le Prix Opus du disque de l’année pour son disque consacré aux Quatuors de Schubert et un Prix Félix en 2011 pour Mathieu — Trio & Quintette, en compagnie d’Alain et David Lefèvre.
En plus de poursuivre une remarquable carrière de chambristes les musiciens enrichissent le milieu d’un apport inestimable, en tant qu’ambassadeurs de la musique classique dans la région, comme enseignants via le Conservatoire de musique de Saguenay, l’Orchestre des jeunes, les écoles de musique et les écoles publiques du Saguenay—Lac-Saint-Jean. Les quatre membres s’impliquent également dans de nombreux organismes culturels de la région.
En avril 2023, une page de l’histoire se tourne. Deux des membres fondateurs, Nathalie Camus (violon 2) et David Ellis (violoncelle), prennent leur retraite. Marie Bégin (violon 1) et Luc Beauchemin (alto) complètent alors les rangs du Quatuor en faisant appel à des musiciens invités.
En mai 2025, Marie Bégin quitte la formation. L'arrivée de Jeanne-Sophie Baron, Jessy Dubé et Simon Desbiens est annoncée en juin. Ensemble, ils écrivent le renouveau de cet ensemble aussi réputé qu'estimé du public.
Le Quatuor Saguenay se déplace pour rencontrer les jeunes de tous âges afin de leur transmettre leur passion de la musique. Chaque année, le Quatuor offre des ateliers variés et adaptés aux différents niveaux primaires et secondaires.
Consultez le guide d'activités de Culture-Éducation (Ville de Saguenay) où se retrouvent tous les ateliers et activités offertes par le Quatuor.

La Bande Passante de l’Orchestre symphonique du SLSJ est un ensemble à géométrie variable qui propose des arrangements classiques de mélodies populaires. Tantôt duo, trio, quatuor ou quintette la Bande Passante, s'adapte aux demandes et peut se produire en concerts extérieurs ou s'adapter aux différentes demandes.
11 musiciens se partagent la tâche à tour de rôle : Luc Beauchemin, Bernard Cormier, Bruno Chabot, Marianne Croft, Robert Pelletier, Jessy Dubé, Guylaine Grégoire, Marie-Pascale Gobeil, Isabelle Harvey, François Lamontagne et Frank Perron.
Vous souhaitez recevoir une soumission pour votre événement? Communiquez avec nous!

En juin 2022, l'Orchestre symphonique du Saguenay-Lac-Saint-Jean a pris sous aile un programme fondé en 2007 par Guylaine Grégoire, violoniste polyvalente et artiste engagée. Les Porteurs de musique a pour mission de rendre la musique accessible à ceux pour qui il est difficile de se déplacer.
Nos artistes attentionnés et professionnels apportent, grâce à la musique, des moments de réconfort et de douceur. La prestation, généralement de 60 minutes, est offerte devant un groupe ou, si l’instrumentation le permet, peut circuler de chambre en chambre.
Nos concerts sont offerts en CHSLD et dans les résidences pour aînés mais peuvent également être présentés en centres de réadaptations, instituts ou milieux de vie. Le programme est offert au Saguenay et au Lac-Saint-Jean, selon la disponibilité de nos musiciens. Les prestations peuvent être offertes de façon ponctuelle ou récurrente.
Nos musiciens : Denis Morissette (guitare et voix), Isabelle Harvey, (violoncelle), Louis Roy (guitare et voix), Richard-Nicolas Villeneuve (voix), Jessy Dubé (violon), Hélène St-Gelais et Nicole Larouche (guitare et voix), Mélissa Dufour (piano et voix), Luc Beauchemin (violon), Bruno Chabot (violon), Francis Garneau (violon), Marc-André Houde (voix), Marie-Aude Turcotte (violon), Roxanne Myles-Gaudreault (voix).
L'Orchestre tient à remercier la Fondation Mirella & Lino Saputo pour son soutien et son apport au développement du programme Les Porteurs de musique pour la période 2024-2028. Plus d'informations
